13:00-18:30 : 
Ateliers d'organologie autour des clavecins de la factrice Martine ARGELLIES 

13:30-15:00 
Audition des classes de clavecin de la région Sud (Aix en Provence, Digne-Manosque, Istres-Miramas, Marseille, Nice, Toulon) sur la copie du clavecin Jean II Denis du Musée d'Issoudun, effectuée par Émile Jobin en collaboration avec Julien Bailly, prêté gratuitement par l'association Clavecin En France 

16:00-18:30 
Conférence d'Émile JOBIN (facteur de clavecin) et Florence GETREAU (directrice de recherche émérite au CNRS, musicologue, historienne de l'art, organologue) 
"Le clavecin Jean Denis 1648, une aventure humaine, musicale et organologique"

Directrice de recherche émérite au CNRS (Paris, Institut de recherche en musicologie). Musicologue et historienne de l'art, ses travaux portent sur l'organologie, l'iconographie musicale, l'histoire des collections. Conservateur du patrimoine jusqu'en 2003, Chef de projet du Musée de la Musique, directrice de l'Institut de recherche sur le patrimoine musical en France (2004-2013) elle dirige la revue annuelle Musique-Images-Instruments (CNRS Éditions). Elle est membre de la Commission nationale du Patrimoine et de l'Architecture, section 5 pour la protection des instruments de musique au titre des Monuments Historiques. Présidente de la Société française de musicologie (2011-2015), elle a été membre du Directorium de la Société internationale de musicologie (IMS) de 2012 à 2022. Membre de l'Academia Europaea (2010), Commandeur des Arts et Lettres (2017), Chevalier de Légion d'Honneur (2025), elle a reçu l'Anthony Baines Memorial Prize de la Galpin Society (2001), le Curt Sachs Award de l'American Musical Instrument Society (2002) et le Claire Brook Award (2019) pour Voir la musique (Citadelles & Mazenod, 2017- rééd. 2022).

Vous pouvez déjà noter la date dans vos agendas : l'école des Beaux-Arts de Marseille ouvrira ses portes au grand public le samedi 14 février 2026 de 9h30 à 17h. Le rendez-vous incontournable pour rencontrer les équipes de l'école, poser toutes vos questions et visiter les ateliers.

9h30 : ouvertures des portes

10h : début des visites guidées - départ hall d'entrée

11h : rencontre avec la direction et l'équipe enseignante - atelier LoAD

13h30 : visite en LSF - départ hall d'entrée

14h30 : rencontre avec la direction et l'équipe enseignante (avec un interprétariat en LSF) - atelier LoAD

16h : Show "Foudre Flamme Fièvre" - atelier LoAD

16h30 : dernières entrées

17h : fermeture des portes

Tout au long de la journée : stands pédagogiques, admissions, concours, visite des ateliers, expositions...

Classes de cordes, flûte traversière/piccolo, basse continueProfesseurs : Yves Desmons, Da-Min Kim, Nicholas Van Kuijk, Sarah Colomb, Alain Pélissier, Tiana Ravonimihanta, Odile Gabrielli, Marine Rodallec, Pierre Nentwig, ClaireMarzullo, Riho Ishikawa.

 Le projet Barocchissimo a été créé dans le but d'offrir aux élèves l'occasion de se produire en soliste tout en leur permettant d'apprendre à accompagner leurs camarades au sein d'un ensemble, autour d'un répertoire baroque. 

Voix en herbe et Chœur de jeunes de la maîtrise, classe de chant et de basse continue 
Professeurs : Magali Damonte, Anne Périssé dit Préchacq, Riho Ishikawa

 Ce concert invite à un voyage à travers trois siècles d'évolution vocale, un parcours où s'opposent ou s'allient l'Italie et la France. Des monodies médiévales à la pureté dépouillée jusqu'aux élans expressifs du Baroque, on y découvre comment la voix, d'abord portée par la prière puis par l'art de la polyphonie, devient progressivement un instrument dramatique aux nuances infinies. À travers ce dialogue entre styles, époques et identités culturelles, se dessine la métamorphose d'un même souffle humain. Œuvres du Moyen-Âge, Renaissance, et de Marc Antoine Charpentier. 

Par les classes de clavecin, orgue et piano du Conservatoire
Professeurs : Emmanuel Arakelian, Nathalie Lanoë, Fabrice Lanoë, Véronique Pélissero, Christine Généraux, Christine Lecoin 

 Après avoir quitté sa ville natale de Halle en 1703, Haendel passe quelques années à Hambourg, avant d'entreprendre un grand tour en Italie (de la fin de l'année 1706 au début de 1710) Selon Mainwaring, lors de sa première visite à Venise, Haendel est « découvert lors d'une fête déguisée,alors qu'il jouait du clavecin masqué. Scarlatti se trouvait là par hasard, et affirma qu'il ne pouvait s'agir de personne d'autre que du célèbre Saxon, ou alors du diable ». Par la suite, à Rome, le cardinal Pietro Ottoboni organisa une joute musicale entre Haendel et Scarlatti. 

Avec Valérie Florac, Marion Lambert & Anne Guidi (pianistes-accompagnatrices)

Durant un an, Chouf et Mona Varichon ont mené des ateliers avec les élèves de la classe de cor du Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille et trois de ses chœurs - Maîtrise de collégiens, Maîtrise de lycéens et Chœur Boras. 𝐂𝐡𝐨𝐞𝐮𝐫𝐬 𝐚̀ 𝐜𝐨𝐫𝐬 en est la restitution. 

La pièce s'articule autour d'un texte inédit de Chouf, Ici le vent ne meurt pas, abordant les thèmes de la migration, de l'exil et de la mémoire. Durant un an, les mots et les sonorités des élèves se sont mêlés, donnant naissance à une performance collective sur leur présent intime et partagé. La pièce intègre également une mise en musique élargie d'une berceuse commorienne, Hamba, issue du répertoire du Chœur Boras.

Durant un an, Chouf et Mona Varichon ont mené des ateliers avec les élèves de la classe de cor du Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille et trois de ses chœurs - Maîtrise de collégiens, Maîtrise de lycéens et Chœur Boras. 𝐂𝐡𝐨𝐞𝐮𝐫𝐬 𝐚̀ 𝐜𝐨𝐫𝐬 en est la restitution. 

La pièce s'articule autour d'un texte inédit de Chouf, Ici le vent ne meurt pas, abordant les thèmes de la migration, de l'exil et de la mémoire. Durant un an, les mots et les sonorités des élèves se sont mêlés, donnant naissance à une performance collective sur leur présent intime et partagé. La pièce intègre également une mise en musique élargie d'une berceuse commorienne, Hamba, issue du répertoire du Chœur Boras.